玉楼骨面相 面相分析图女


近期,于正翻车后的押宝剧《玉楼春》正在热映 。


本着向神坛上的《红楼梦》看齐的态度,《玉楼春》有高光时刻,也有槽点 。


▲白鹿+金晨《雪窗双嫔》版海报


国风美学的车不好蹭 。


做好了是影响一代人审美的神作,做不好则是“食之无味,弃之可惜”的尴尬 。


客观来说,《玉楼春》秉承了于妈剧的一贯水平 , 足够好看的同时又不太能经得起推敲 。


今天就来聊聊《玉楼春》背景设定中的朝代美学,以及剧中古装美人图鉴 。


朝代美学


《玉楼春》备案中的时代背景是明朝庆隆年间 , 所以剧中服化道自然要展现
明制之美 。


▲女主林少春服化道


服装在尽力还原的同时 , 也有意根据不同角色性格加以区分 。


比如下面从左到右
泼辣的三奶奶、讨喜的大奶奶,以及清雅的女主四奶奶,
风格鲜明,也会让观众更有代入感 。


然而真要再细细考究,又有不少发型配饰披着明朝的皮打着清朝的主意 。


于妈处理这种争议已经很有心得了,早就在开播前说是架空历史,这样出现一些“清穿明”的现象也可以合理解释成致敬国风 。


先说做的比较到位的部分 。
一些刺绣细节 , 流苏般摇曳的挑牌 , 绒花发簪,珍珠宝石配饰等等都是明代女性极为喜爱的物件 。



明代首饰审美受到伊斯兰文化元素的影响很大,在设计过程中爱用各色宝石来装点镂空金饰,让配饰美学更具异域风情 。


头饰上特有的头面,是明代女性的标志性装扮 。
头面指的是插戴在?髻上的首饰组合,多辅以各类发簪、镶宝石凤纹金分心等等 。


▲一套完整的嵌宝石金头面


而?髻 , 粗略的说就是为了便于佩戴各种金银首饰而使用的假发套 。


下面左图的网帽 , 用头发或银丝/金丝编结成 。右图的金挑心 , 是明代妇女头面的重头戏 , 插在整个发髻上最中心、最引人注目的位置 。


整个?髻+头面的组合,就是明代贵族女性的标配 , 也是已婚妇女的身份象征 。


所以我们会看到嫁入皇室成为贵妃的孙家大姐姐孙有贞,就是这样简洁且富贵的容像 。


▲左图:明代容像


至于一些有点离谱的部分,无非就是“清学明用” 。


比如二奶奶苏映雪,服装换来换去,发型基本都是清代造型 。


▲左图:清代容像


▲二奶奶苏映雪服化道


还有一些谈不上离谱,只是稍有争议 。


比如自唐代就被列为皇室贡品的绒花 。
绒花自明末清初流入民间 , 主要在春节、端午节、中秋节及际逢婚嫁喜事时佩戴 。



《玉楼春》中绒花作为发饰的出场机会还是挺多的 。


毕竟美是真的美 , 这种精致细腻的工艺感显得克制、可爱,又高雅 。


还有一些然人啼笑皆非的细节 。


作为剧中特别讨喜的角色姚滴珠,非常率真洒脱 。在一群穿着朴素的秀女中,穿着鲜艳明快的她说这是自己最朴素的衣裳了 。


怎么说呢,跟队友一比确实不朴素 。
可事实上又真的很朴素,毕竟这扮相是贵女旁的侍女扮相...


换句话说 , 这穿搭华贵程度,只能给大姐姐孙有贞当丫鬟 。


▲孙有贞贵妃扮相


但不论怎么说,看得出经历过从《宫》到《延禧攻略》的蜕变之后,尝到甜头的于妈就延续了这一套高级性冷淡风 。


呈现效果确实颇具国风美学的韵致 , 哪怕稍显同质化,单从视觉体验感这一点而言也是屡试不爽 。



▲由远及近的框景之美


一些取景与穿搭的配色也是经过考量的,视觉呈现与美学氛围感拉满 。


放过细究剧情逻辑+史实细节 , 光赏美也是享受 。


所以《玉楼春》虽然口碑两极分化 , 但在视觉美学上基本还是好评 。




美人群像


明代赞誉美人的标准是:

“翠为云鬓玉为颜,按曲虽忙意自闲 。金谷不知何处是,绿珠衣旧在人间 。”


重贵气清雅有内涵 。


内在美好,外在同样不能落下 。


明代女性开创了
“鸡子粉”与《十眉谣》
,推崇自然莹润的面妆画法,以及温婉精致的眉妆画法 。



这时的女性已经习惯通过妆粉修饰眼窝,打造明亮深邃的璀璨双眸了 , 可以说在审美意识上非常前卫 。


《玉楼春》中各位美人的眉眼画法就很遵循古韵 。


虽然妆面类似,但这次选角+角色呈现还是很到位的 , 每位女性角色都有自己的独特之处 。


先是大奶奶吴月红 。


作为武将之女,她大大咧咧又灵动可爱,
堪称全剧的武力值+喜剧感+辨识度担当 。



扮演者辣目洋子,本身就是喜剧演员出身 。而且她这张饱满喜庆的年画娃娃脸,完美对标仕女图 。


角色宣传期,给吴月红配的词牌名是
“雨霖铃” 。


雨霖铃刻画的是情人离别的场景,抒发离情别绪,以及想象中别后的凄楚情状 。
暗合的大奶奶在剧中的故事线 。


若不是这一腔真爱持守最终等来了真心,吴月红这一角色就是赤诚热烈中透着凄楚悲凉 。


辣目洋子当然适合喜剧,可抛开这一面,这张脸也有种别样沉静的内涵美 。


再是二奶奶苏映雪 。


作为温文尔雅、兰质蕙心的第一才女,
她的美自带一种悲春伤秋的脆弱感 。


少女时期稍显呆愣的额前刘海也掩盖不了这种灵气 。


扮演者黄馨瑶有一张好看+略微记不住的悲情文弱脸 。


因为平整利落的颌面+过于挺拔的鼻骨,以及自身的小白花气质,某些角度确实有点撞脸爽子 。


而苏映雪的才情 , 注定了她的悲剧 。


丈夫常年征战沙?。?让内心灿烂又独孤的她不息为爱走钢索,陨落是必然 。


给苏映雪一角配的词牌名是
“蝶恋花” 。


蝶恋花本名“鹊踏枝”,又名“凤栖梧”、“鱼水同欢”等等,唱尽了如胶似漆的相思情 。


苏映雪一直等待的、追寻的,也是一份能够回应她的真情吧 。


接下来 , 三奶奶许凤翘 。


到了许凤翘这里,就没有那些悲春伤秋的消极美了,她是完全相反的坚毅泼辣,风风火火 。


金晨的美艳泼辣跟三奶奶这个角色可以说是完美契合 。


金晨的脸谈不上美的多自然精确,但她的神情气质自带女明星的艳光 。


这种艳光延续到角色之中,是不被服化道限制的爽利明艳,暗色也压不出她的一丝艳丽 。



“满江红”这一词牌名,颂的就是哪怕身处离情之中,依旧能热烈灿烂的红 。


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这一点不论跟许凤翘,还是金晨,都很契合 。



剧中美女敢扮丑的喜剧效果,也是二奶奶许凤翘一角虽然有些不择手段,但也收割一波观众缘的原因 。


最后,四奶奶林少春 。


作为第一女主,林少春的人设古灵精怪、智勇双全,完美到近乎不真实 。


扮演者白鹿本人,也是自带冷感+一定的量感的颜值 。古装是相当标志的古典美人 , 古今结合的装扮也同样抓人 。


她的好看 , 是一种美的规范的精确,有时可能因为这种精确,反而丧失一点辨识度 。



动态笑容会增添容色中的甜美与温度,反倒令人深刻 。


为女主林少春配的词牌名
“西江月”
,自带清越哀伤的冷感美 , 有时又显得大气磅礴 。


对应到白鹿身上,更是有种且待明月系风流的洒脱 。



正是这些各具特色的美人,才让《玉楼春》这部剧变得有血有肉 。


一部剧,一种灵魂


有借鉴或致敬《红楼梦》意味的《玉楼春》 , 主要都是围绕名门贵族的深宅大院展开 。


贯穿全剧灵魂人物,不是女主也不是男主 。
而是男主的大姐,孙家贵妃孙有贞 。


孙有贞容姿端丽、温婉娴淑,一朝入宫就艳冠六宫 , 深得帝王爱 。


作为真正身处权力与荣耀中心的女人,孙友贞存在的意义,正像《红楼梦》中的贾元春 。


近乎以一己之力 , 扛起整个家族的荣华富贵 。



颜值演技都在线的杨蓉,古装扮相还是很贴合角色,担得起灵魂背景线这一重任 。


《玉楼春》这部剧的视觉呈现+全员喜剧人的部分还是值得一看的 , 女性人物选角也比较契合 。


从大奶奶到四奶奶到选角,人物面相逐渐走向更加英气锋利的感受 。
非要对比的话可以说互相都被对方映衬的更有辨识度,这对塑造角色而言是好事 。


反倒是男星角色面孔更模糊,虽然是一家兄弟相像可以理解,但男主总归少了点主角相 。


客观来说,《玉楼春》当个不动脑的下饭剧还是很香的 , 认真看逻辑漏洞+剧情单薄是通病 。


一部分的轻喜剧,大部分的宅斗,少部分的家国情节 。


看得出想复刻《红楼梦》那种一个宅子,一梦千年的繁荣与落寞,但总归还是少了点意思 。


而一面弘扬传统文化,一面又不是足够的规范严谨,对培养观众的审美意识而言并不是好事 。


在贵圈被整治的当下,要么不做要么做对做好的态度,应该是后面所有古装剧该有的持守 。

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