如何写古诗？

怎样作古诗词，是一个既简单又不太简单的问题，笔者在本文中只针对古诗词的结构进行解说，希望广大爱好古典诗歌的朋友能从中获益。一、诗体关于诗歌的种类，问题是相当复杂的，这里只是根据王力先生〈诗词格律〉书中说法简要讲讲。古代诗歌按格律分，分为古体诗和近体诗。古体诗又称古风或古诗；近体诗又称今体诗，近体诗以外的古典诗歌通称古体诗。律诗只能押平韵，古诗则还可以押仄韵。古代诗歌以字数分有四言诗、五言诗、七言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集都分为五言诗，七言诗。这是古典诗歌的基本结构，为什么要这样分，因为这和古诗的“节奏”有关，至于古诗节奏是什么，会在以后的章节中讲到。古风按字数分为五古、七古。律诗也可分为五律和七律。律诗中也有长篇，称为排律。除了五言、七言之外，古诗还有杂言体。杂言指长短句杂在一起，比如李白的〈蜀道难〉就是杂言。杂言诗歌一般不另立一类，而只归入七古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。这是习惯上的分法，没有什么理论根据。古代诗歌还有一种绝句，过去把绝句算为律诗，但根据北师大的王力教授和楮斌杰教授的说法，作为五言四句体的绝句，应该比律诗的起源更早，所以绝句单独算一类，既包括古绝也包括律绝。为什么叫绝句，明吴呐〈文章辩体〉引〈诗法源流〉说：“绝句者，截句也。”也就是说绝句是把诗歌的开头、结尾或者中间部分截取后的诗。但是，绝句的本质是一种五言或七言四句诗体。二、律诗而近体诗以律诗为代表，产生与初唐，一般认为他们的开创者是初唐人沈诠期和宋之问。为什么律诗比较难做却会不可避免的出现呢？这是因为此前古代中国的诗歌，从〈诗经〉到乐府诗歌都是合乐的，有音乐伴奏。但后来诗歌逐渐脱离音乐，这样它只能依靠自身解决音乐中的节奏和抑扬顿挫之美，这也就只能靠汉语本身的声调变化来解决了，这是律诗出现最根本的原因。律诗的发展有两源，一是对仗的盛行，二是声调的发展。正常情况下，做好律诗肯定就可以做好古诗，所以，写古典诗歌都先丛律诗开始。由于律诗的韵、平仄、对仗，都有很多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗的特点，按照前人分析，有六大要素： 1、整：每句字数整齐，或五言，或七言。2、俪：要求在诗歌中使用骈俪，即使用对仗。2、叶：指奇偶两句的平、仄是依次相对的。4、韵：指古诗只能押平声韵。5、谐：是指全篇的平仄有较严格的规定。6、度：指全篇文字是一定的。实际上，律诗最重要的，按照王力先生和启功先生的说法，只有四个关键： 1、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字。律诗每两句称为一联，其开头两句称为首联，中间两句称为颔联，下面两句称为颈联，最后一句又称尾联。2、　只能押平声韵。3、　每句的平仄，包括句与句的平仄，都有严格的规定。4、　每篇必须有对仗，除首尾两联外，中间各联都必须对仗。首先你要有一定的诗词理解能力。平时要多看一些古诗词，文言文之类的。
写诗要注重平仄，押韵，对仗等。
所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美。在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上。
如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡” 。绝句中的第三句最后一字必须是仄音的。
押韵是诗歌必不可少的要素。从上古的<<诗经>>、<<楚辞>>，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的。没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了。可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部。
正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性。
平仄，是声调的讲究。平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字。简单地说就是平声是汉语拼音中的一二声，仄声就是三四声。
绝句的格律，有四种格式，分为五言、七言的平起式和仄起式，举例如下：
1、平起首句不入韵为正格碧波·咏树碧波·小溪即景
平平仄仄平平仄，深居沃野枝繁茂，平平平仄仄，岸边风拂柳，
仄仄平平仄仄平。碧叶千张似玉雕。仄仄仄平平。雀跃树枝头。
仄仄平平平仄仄，本是同根同血脉，仄仄平平仄，放鸭河中漾，
平平仄仄仄平平。为何飒飒起风涛。平平仄仄平。清波荡小舟。
2、平起首句入韵为别格包德珍·夜思包德珍·新春絮语
平平仄仄仄平平，天心随意弄迷离，平平仄仄平，吟虹出远天，
仄仄平平仄仄平。常使伊人费苦思。仄仄仄平平。兰水一诗泉。
仄仄平平平仄仄，未必风涛初识我，仄仄平平仄，月带群星至，
平平仄仄仄平平。松花江水洗胭脂。平平仄仄平。笑声来枕边。
3、仄起首句不入韵为正格碧波·暴风李频·渡双江
仄仄平平平仄仄，一阵狂飙如猛兽，仄仄平平仄，岭外音书断，
平平仄仄仄平平。飞沙走石信天游。平平仄仄平。经冬复历春。
平平仄仄平平仄，屋摧树倒禾苗折，平平平仄仄，近乡情更怯，
仄仄平平仄仄平。暴戾人间万象蹂。仄仄仄平平。不敢问来人。
4、仄起首句入韵为别格包德珍·咏李白碧波·咏日
仄仄平平仄仄平，行路方知蜀道难，仄仄仄平平，宇宙现穹?。?
平平仄仄仄平平。千篇斗酒海天宽。平平仄仄平。金轮挂太空。
平平仄仄平平仄，胸中日月吟风处，平平平仄仄，环球光耀彩，
仄仄平平仄仄平。何止吴歌楚舞寒。仄仄仄平平。万物显春荣。
至于对仗，一般地讲，绝句可用对仗，也可不用对仗，是否用对仗完全是自由的，不强求。如果视为截取律诗的中间两联，就可以全诗用对仗，例如：
曾金美·赠友人
(碧波诗词读后感)
碧水粼粼含雅韵，波光闪闪奏清音。
诗心美美如佳酿，词意甜甜欲醉人。
如果视为截取律诗的首尾两联，就可以全诗不用对仗，例如：
碧波·桃花
春风吹醒故林丛，蕊满枝头绽嫩红。
神韵犹如仙子美，惹来蜂蝶吻娇容。
如果视为截取律诗的前两联，则前联不对仗而后联对仗，例如：
司马光·客中初夏
四月清和雨乍晴，南山当户转分明。
更无柳絮因风起，唯有葵花向日倾。
反之，如果视为截取律诗的后两联，则前联对仗而后联不对仗，例如：
赵师秀·有约
黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
怎么写古诗词首先你要有一定的诗词理解能力。
平时要多看一些古诗词，文言文之类的。
写诗要注重平仄，押韵，对仗等。
所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美。
在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上。
如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡” 。
绝句中的第三句最后一字必须是仄音的。
押韵是诗歌必不可少的要素。
从上古的>、>，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的。
没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了。
可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部。
正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性。
平仄，是声调的讲究。
平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字。
简单地说就是平声是汉语拼音中的一二声，仄声就是三四声。
绝句的格律，有四种格式，分为五言、七言的平起式和仄起式，举例如下： 1、平起首句不入韵为正格碧波·咏树碧波·小溪即景平平仄仄平平仄，深居沃野枝繁茂，平平平仄仄，岸边风拂柳，仄仄平平仄仄平。
碧叶千张似玉雕。
仄仄仄平平。
雀跃树枝头。
仄仄平平平仄仄，本是同根同血脉，仄仄平平仄，放鸭河中漾，平平仄仄仄平平。
为何飒飒起风涛。
平平仄仄平。
清波荡小舟。
2、平起首句入韵为别格包德珍·夜思包德珍·新春絮语平平仄仄仄平平，天心随意弄迷离，平平仄仄平，吟虹出远天，仄仄平平仄仄平。
常使伊人费苦思。
仄仄仄平平。
兰水一诗泉。
仄仄平平平仄仄，未必风涛初识我，仄仄平平仄，月带群星至，平平仄仄仄平平。
松花江水洗胭脂。
平平仄仄平。
笑声来枕边。
3、仄起首句不入韵为正格碧波·暴风李频·渡双江仄仄平平平仄仄，一阵狂飙如猛兽，仄仄平平仄，岭外音书断，平平仄仄仄平平。
飞沙走石信天游。
平平仄仄平。
经冬复历春。
平平仄仄平平仄，屋摧树倒禾苗折，平平平仄仄，近乡情更怯，仄仄平平仄仄平。
暴戾人间万象蹂。
仄仄仄平平。
不敢问来人。
4、仄起首句入韵为别格包德珍·咏李白碧波·咏日仄仄平平仄仄平，行路方知蜀道难，仄仄仄平平，宇宙现穹?。?平平仄仄仄平平。
千篇斗酒海天宽。
平平仄仄平。
金轮挂太空。
平平仄仄平平仄，胸中日月吟风处，平平平仄仄，环球光耀彩，仄仄平平仄仄平。
何止吴歌楚舞寒。
仄仄仄平平。
万物显春荣。
至于对仗，一般地讲，绝句可用对仗，也可不用对仗，是否用对仗完全是自由的，不强求。
如果视为截取律诗的中间两联，就可以全诗用对仗，例如：曾金美·赠友人（碧波诗词读后感）碧水粼粼含雅韵，波光闪闪奏清音。
诗心美美如佳酿，词意甜甜欲醉人。
如果视为截取律诗的首尾两联，就可以全诗不用对仗，例如：碧波·桃花春风吹醒故林丛，蕊满枝头绽嫩红。
神韵犹如仙子美，惹来蜂蝶吻娇容。
如果视为截取律诗的前两联，则前联不对仗而后联对仗，例如：司马光·客中初夏四月清和雨乍晴，南山当户转分明。
更无柳絮因风起，唯有葵花向日倾。
反之，如果视为截取律诗的后两联，则前联对仗而后联不对仗，例如：赵师秀·有约黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
如何写古诗？怎样作古诗词，是一个既简单又不太简单的问题，笔者在本文中只针对古诗词的结构进行解说，希望广大爱好古典诗歌的朋友能从中获益。
一、诗体关于诗歌的种类，问题是相当复杂的，这里只是根据王力先生〈诗词格律〉书中说法简要讲讲。
古代诗歌按格律分，分为古体诗和近体诗。
古体诗又称古风或古诗；近体诗又称今体诗，近体诗以外的古典诗歌通称古体诗。
律诗只能押平韵，古诗则还可以押仄韵。
古代诗歌以字数分有四言诗、五言诗、七言诗。
唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集都分为五言诗，七言诗。
这是古典诗歌的基本结构，为什么要这样分，因为这和古诗的“节奏”有关，至于古诗节奏是什么，会在以后的章节中讲到。
古风按字数分为五古、七古。
律诗也可分为五律和七律。
律诗中也有长篇，称为排律。
除了五言、七言之外，古诗还有杂言体。
杂言指长短句杂在一起，比如李白的〈蜀道难〉就是杂言。
杂言诗歌一般不另立一类，而只归入七古。
甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。
这是习惯上的分法，没有什么理论根据。
古代诗歌还有一种绝句，过去把绝句算为律诗，但根据北师大的王力教授和楮斌杰教授的说法，作为五言四句体的绝句，应该比律诗的起源更早，所以绝句单独算一类，既包括古绝也包括律绝。
为什么叫绝句，明吴呐〈文章辩体〉引〈诗法源流〉说：“绝句者，截句也。
”也就是说绝句是把诗歌的开头、结尾或者中间部分截取后的诗。
但是，绝句的本质是一种五言或七言四句诗体。
二、律诗而近体诗以律诗为代表，产生与初唐，一般认为他们的开创者是初唐人沈诠期和宋之问。
为什么律诗比较难做却会不可避免的出现呢？这是因为此前古代中国的诗歌，从〈诗经〉到乐府诗歌都是合乐的，有音乐伴奏。
但后来诗歌逐渐脱离音乐，这样它只能依靠自身解决音乐中的节奏和抑扬顿挫之美，这也就只能靠汉语本身的声调变化来解决了，这是律诗出现最根本的原因。
律诗的发展有两源，一是对仗的盛行，二是声调的发展。
正常情况下，做好律诗肯定就可以做好古诗，所以，写古典诗歌都先丛律诗开始。
由于律诗的韵、平仄、对仗，都有很多讲究。
由于格律很严，所以称为律诗。
律诗的特点，按照前人分析，有六大要素： 1、整：每句字数整齐，或五言，或七言。
2、俪：要求在诗歌中使用骈俪，即使用对仗。
2、叶：指奇偶两句的平、仄是依次相对的。
4、韵：指古诗只能押平声韵。
5、谐：是指全篇的平仄有较严格的规定。
6、度：指全篇文字是一定的。
实际上，律诗最重要的，按照王力先生和启功先生的说法，只有四个关键： 1、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字。
律诗每两句称为一联，其开头两句称为首联，中间两句称为颔联，下面两句称为颈联，最后一句又称尾联。
2、只能押平声韵。
3、每句的平仄，包括句与句的平仄，都有严格的规定。
4、每篇必须有对仗，除首尾两联外，中间各联都必须对仗。
首先你要有一定的诗词理解能力。
平时要多看一些古诗词，文言文之类的。
写诗要注重平仄，押韵，对仗等。
所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美。
在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上。
如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡” 。
绝句中的第三句最后一字必须是仄音的。
押韵是诗歌必不可少的要素。
从上古的>、>，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的。
没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了。
可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部。
正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性。
平仄，是声调的讲究。
平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字。
简单地说就是平声是汉语拼音中的一二声，仄声就是三四声。
绝句的格律，有四种格式，分为五言、七言的平起式和仄起式，举例如下： 1、平起首句不入韵为正格碧波·咏树碧波·小溪即景平平仄仄平平仄，深居沃野枝繁茂，平平平仄仄，岸边风拂柳，仄仄平平仄仄平。
碧叶千张似玉雕。
仄仄仄平平。
雀跃树枝头。
仄仄平平平仄仄，本是同根同血脉，仄仄平平仄，放鸭河中漾，平平仄仄仄平平。
为何飒飒起风涛。
平平仄仄平。
清波荡小舟。
2、平起首句入韵为别格包德珍·夜思包德珍·新春絮语平平仄仄仄平平，天心随意弄迷离，平平仄仄平，吟虹出远天，仄仄平平仄仄平。
常使伊人费苦思。
仄仄仄平平。
兰水一诗泉。
仄仄平平平仄仄，未必风涛初识我，仄仄平平仄，月带群星至，平平仄仄仄平平。
松花江水洗胭脂。
平平仄仄平。
笑声来枕边。
3、仄起首句不入韵为正格碧波·暴风李频·渡双江仄仄平平平仄仄，一阵狂飙如猛兽，仄仄平平仄，岭外音书断，平平仄仄仄平平。
飞沙走...
怎样写古诗鉴赏?。? 中秋月苏轼暮云收尽溢清寒，银河无声转玉盘。
此生此夜不长好，明月明年何处看。
白日的喧嚣掩去了生命的真实，人们在虚浮的幻象中行走。
而当黑夜来临，暮色渐渐收尽，凉意暗生，月亮无声无息地转过了中天，让人真切地感受到了时间的流逝。
时间静静地又是一刻不停地游走，把所有的存在变成了虚无。
当一个人站在这黑夜之中，面对着亘古如斯的宇宙，生命是何等的脆弱渺小，只不过是瞬间的存在；今宵的月色固然美丽，却只是一瞬间的拥有，此后如何，无人知晓。
在短暂的圆满之后，是数不尽的未知的日子，还得继续承受着生之痛苦，偶然的希望伴随着无数的失望。
苏轼此诗通过对一个美丽的月夜的细微体察，表现了人类永恒的母题——时光易逝生命无常及随之而来的巨大孤独感。
相对于永恒的宇宙，个体的生命是如此微不足道。
人生数十载，匆匆而已，什么也带不走，无论多么地留恋生命，也只是暂时驻足尘世。
而生命的旅途只能一个人跋涉，生命本身就是孤独的。
面对天地的无穷无?。伦影和辞械馗惺艿搅舜嬖诘男榛糜牍露? ，他“前不见古人，后不见来者”无依无靠地行走于时间的长河中。
苏轼是孤独的，短时的欢乐换来了长久的漂泊：“明月明年何处看？”月或许还是同样的月，但处境已完全不同了，语中显出了无限的苍凉。
“却不道流年暗中偷换”——时间悄悄地改变了一切，包括所有的青春热情，甚至也淹没了对流逝的喟叹。
“古今如梦，何曾梦觉？但有旧欢新怨，异时对，黄楼夜景，为余浩叹！”浩叹的苏轼成为了过去，异时的人却又在为他浩叹，时间无声无息却冷酷地洗刷着一切痕迹。
但是，人类却不是消极地存在着的。
自然是永恒的，但它却是无生命的；人生虽然短促，却充满了对生命的追索沉思，丰富着所拥有的每一天，由此消减了死亡的虚无。
在他对生命进行反思扣问的那一刹那，他与永恒的自然取得了平等。
在思考的瞬间，苏轼是真切存在的。
而他的思考与感受在后来人身上得以延续，他的生命也因之得以延续；作为个体的人，苏轼是孤独的，但由他和千千万万个体代代相传构成的人类整体却与时间共存。
若能作如是想，苏轼定会欣慰地微笑吧？
怎样写好古诗词赏析？首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。
正所谓授人以鱼，不如授之以渔。
语文教学中，可以主要从以下四方面着手：【诗眼题眼】品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。
其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。
又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。
/鸟宿池边树，僧敲月下门。
/过桥分野色，移石动云根。
/暂去还来此，幽期不负言。
”题目中“幽”字就是“题眼” ，这是理解全诗的钥匙。
全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。
颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。
尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。
可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。
【典故引用】探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。
鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。
如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青” 。
即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。
此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。
探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。
【修辞手法】体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。
如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。
首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。
次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。
末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。
一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。
“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。
贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。
因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。
【深化理解】领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。
领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。
领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。
如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。
从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。
从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。
“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。
“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。
“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。
作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。
范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。
一经比较，两词意境深浅尽出。
古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。
”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。
如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山?。坪尤牒Ａ?。
欲穷千里目，更上一层楼。
”一...
怎么能写出一首诗？要选我哦！我不是很擅长写诗，看过一些现代诗，只有高中的时候跟着校本课程的老师学过写古代诗词，那时候一周要写一首的，虽然不没有写得很好，但是对高考的诗词鉴赏题很有帮助，所以随便谈谈我的看法，希望有用^_^ 1.找到属于自己、适合自己的风格许多著名的诗人都有自己鲜明的风格，就像每个人特殊的气质一样，这种特质就像一种标志。
像李太白的诗永远都充满了丰富的想象力，这种“且放白鹿青崖间”的句子，一看就是他的风格，而诗圣呢，就是那种“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜，风雨不动安如山”的忧国忧民，以天下为己任的情感。
所以说，你也要找到自己的特质。
这很简单，只要想想最欣赏谁的诗，基本上这种风格就有点适合你了，因为大多数的欣赏缘于自己产生了共鸣。
另外，以我个人的感觉，平时写作的风格与诗词的感觉也是有点殊途同归的感觉。
因为特质这种东西就是一直跟着你的，无论你的语言、动作、诗词、文章都不同程度上体现出你是一个什么样的人。
2.读，读，还是读如果找到你最喜欢的风格，那么这个代表人物的诗词，你一定要仔细地、广泛地读。
不仅要读诗词，还要看看其他名家对这首诗词的评价和鉴赏，这点很重要，可能甚至比读诗更重要，可以这么说，与其读一个人的十首诗，不如读十个名家对这其中一首诗的评价。
你只有提高了自己的鉴赏能力，才能写出好诗?。∠裎乙蛭芟不侗钡旱氖?所以我看了很多评价，觉得学到很多东西，连思路都宽广了，时常想，为什么看同样的东西，别人就能发现更多的美呢？如此这般一边学习，一边自己也开始注意起以前总是忽略的东西了。
人的模仿能力是很强的，并且通过大量的阅读，会潜移默化成为自己的东西。
就以我的经历讲，以前有段时间我看郭敬明的书，我就觉得自己写作的感觉就会跟他相似，再比如，前不久我又再看了一遍韩剧《my girl》，我讲话就会情不自禁地带有那种韩国腔。
所以可能连你自己都没注意到，你已经再像自己喜欢的风格靠近了。
等你积累到一定程度之后，也要看看别的风格的诗。
除了看诗，也要读读其他文学类型，甚至是接触其他艺术，比如去看看画展，练练书法，因为这些东西都是共通的，能让你擦出新的火花，给你新的启发。
因为你最终还是要吸收别的东西，找到自己真正的独一无二的特质。
3.关于作笔记作笔记就是记录你觉得很经典的东西，很有用。
小时候我刚开始写作文的时候，爸爸妈妈和老师总是布置作业摘录好词好句，当时我觉得很不以为然，所以要交作业了，我就偷懒地从已经是筛选好了的《佳句宝典》挑最短的句子敷衍了事。
后来长大了，反而自己会在阅读杂志时狂作笔记，经常翻出来读读这些句子，最后这些东西就是我的东西了。
高中的时候，我主持每周一的升旗仪式，一般都是在升旗仪式开始前十分钟知道今天在国旗下发言的同学的主讲内容，然后根据内容想好自己在介绍时说些什么，脑子里随随便便一抓，都是名言名句，老师也都说我讲得很好，就是毕业了，业有以前的同学会发消息问我，帮我想几句关于什么什么的名言，我觉得自己也成了本“宝典”了，真的很庆幸自己有平时积累的习惯。
所以这样的好习惯一直跟着我，让我觉得受益无穷。
作笔记不要怕麻烦，其实我自己觉得把好的东西保存下来是很开心的一件事，如果你在阅读中发现了什么能让你产生共鸣的东西就要记下来。
你也可以参考一些名家的读书笔记，我以前看了就觉得不愧是名家的东西，虽然不一定是读诗的笔记，但也蛮有用的。
除了看书记笔记，一些生活中的感悟也可以记下来，作为写诗的备用资料。
4.注意观察生活和发现细节观察生活可以给你灵感，艺术是源于生活，高于生活的，这句话我初中的老师就和我说过，我觉得是至理名言，千万不要为写而写，那样是出不了好作品的，真情实感比任何华丽辞藻都重要多了。
如果有写的冲动，却不知写什么好，就翻翻自己的笔记，看看记录下来的生活感悟也许有用，我记得有一次我重看了一遍《圣斗士星矢》冥界篇，突然很喜欢凤凰座的一辉，于是我就写了首词，关于凤凰涅盘，不死鸟重生的辉煌，到现在都很喜欢。
发现细节是观察生活的更高境界，注意到别人会忽略的地方才能写出胜人一筹的东西。
我们老师以前和我讲，刚开始写诗的时候要练习堆积意象，比如“枯藤，老树，昏鸦”一句话六个字就有三个意象，任何人一读就能看到一幅画，然后就是一样事物怎样称它才好听，比如飞机的翅膀称为“银翼”，怎样用简洁却优美、不落俗套也不怪异的词汇形容一样东西，这就靠读书读报了，我个人比较喜好看杂志，因为我觉得现代人生活节奏太快，看那种已经筛选出来的优秀作品能更加便捷地吸收精华。
不过这是一种比较功利的想法，真正要感悟的话，还是要阅读那种经久不衰的名著了。
第三点，就是要写出意义。
就像写作有目的一样，一首诗想体现什么这是灵魂，想表达的含义，想讲述的道理，想抒发的情感，这些是能让一首诗有生命的关键。
就说我在最前面提到的杜甫的《茅屋为秋风所破歌》，我每读这首诗就觉得鼻子很酸，觉得杜甫这样的精神很感人，他并不是单单得只悲...
古诗点评怎么写绝句两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
改写：冬爷爷缓缓地走了，春姑娘带着微笑又来到了我们的身边。
柳树发出翠绿的嫩芽，小小的芽苞睁着好奇的眼睛看着这美妙的世界。
诗人在屋里再也坐不住了，他向窗外望去，看见了两只可爱的黄鹂站在树上，正唱着动听的歌曲，为春姑娘的到来而感到十分高兴。
一行羽毛洁白的白鹭，排着整齐的队伍，展开雪白的大翅膀，用力地忽闪着，飞向蓝天，飞向白云，飞向自己的家乡。
透过窗户，可以看见对面的西岭上堆满了千年不化的积雪，好像给山披上了一件银衫。
那景色简直像嵌在窗框里的一幅中国画，真是壮观、美丽极了。
诗人推开门，门前的码头上，停着大大小小、各式各样来自东吴的万里航船。
这些船有运货的、送人的。
人们乘着船，欣赏着美如画卷的景色，一切显得那么舒适、那么祥和。
牧童（古诗改写）瞧！一眼望去一片绿油油的草，仿佛铺在地上似的！风轻轻一吹“沙沙沙”的响声传的到处都是。
听！牧童又在吹笛子了，一声声欢快的调子逗弄着晚风，慢慢的小时在耳边。
早上太阳露出半边脸的时候，牧童就拿着自己的笛子，上山放牛去了，他坐在牛背上吹着笛子，哼着小曲。
快乐地在草地上奔跑，无拘无束，没有任何烦恼。
直到玩累了，就躺在草地上，看着天上的白云和小鸟们，嘴角浮起一丝微笑。
吃完晚饭，太阳早已下山了，明亮的月亮去爬了上来。
牧童手里拿着笛子，迈着欢乐的脚步来到草堆上，不脱下身上的蓑衣就躺了下来，听着草丛里不知名的小虫唱着美妙动听的歌，抬头望着夜空中明亮皎洁的月亮，脑海里浮现出一个个画面。
你听那欢快的调子又吹起来，多动听?。∵祝≡趺赐Ｏ吕戳耍?哦……原来是牧童闭上眼睛进入了梦乡。
是?。∷娴睦哿?nbsp;，就让他听着虫子的催眠曲美美的睡一觉吧！参考资料：http://www.huameiedu.com/news/ReadNews.asp?NewsID=2186清平乐·村居（古诗改写）......... 午后，我怀着悠闲的心情慢慢地散步，无意间看到了一座又低又小的茅屋。
茅屋后面有一棵棵苍翠挺拔的竹子，一座座连绵起伏的山峦，透露出乡村恬静的气息。
茅屋旁有一条小溪，河水清澈透明，河里的游鱼都能看得清清楚楚；在阳光的照耀下，河面显得波光粼粼。
一阵微风吹过，河面泛起了一圈圈涟漪。
溪面上有几朵美丽动人的荷花，有的完全盛开；有的含苞待放；还有的似放似没放。
白里透粉，粉里透红，像一位位面带轻纱的羞涩少女。
小溪旁有一丛丛青翠欲滴的小草，长得十分茂盛，在小溪、荷花的衬托下，更显得碧清可爱。
茅屋前有一对白发苍苍的老夫妻，他们刚刚喝了一些酒，从他们红彤彤的脸上可以看出他们略带醉意，靠在一起，用吴地的方言一起亲热的交谈，旁边的二儿子还不时插上几句嘴哩！老夫妻的大儿子正在小溪的东边，豆地里辛勤地锄草，干得多么卖力呀！而二儿子也并没有闲着，正在用竹草细心地编织着鸡笼，十分专注。
而尚未成年的小儿子呢，干不了什么事，只能趴在小溪边一边调皮地逗着游鱼，一边剥着莲蓬吃，摇着小脚的样子真令人喜爱！多么幸福的家庭?。∥疑钌畹靥兆砹? ，呆呆地站在哪儿，久久不愿离去… 参考资料：http://zhidao.baidu.com/question/22186534.html
如何能写出优美的诗词？除了阅读大量古诗词外。
平时还应做哪些积累...
除了阅读外，你要用心。
当然这可不是废话，我说的用心，是指平时你看到一首诗，你可以看看他的构架，他的修辞，最重要的就是细品其意境，所谓的优美，并不是看去的那些华文滥词堆出来的，那是唬门外汉的。
我偶尔会写写诗，其实最重要的就是，你的思维可以跳跃点，就像我有一天，晚上外面下雨，雨声一直在脑里转，又想着事情，＂寒雨心头住，淅淅思远途＂这句就出现了。
跳跃思维外，你还得学会静，就是静下心来如迎暖风地那种静思，细细体会你所处的环境，或所想的事。
一定的底蕴还是要的，不过我不会推荐你看那些什么，我自主张自生风格，不拘泥于死格式，用自己领略的意境写东西
如何巧用古诗词写作文？首先你肯定要懂得这些古诗词所表达的意思，然后最好知道出处，当你要表达相同含义的时候，或者做对比，作反语时你可以说，，，正如xxxxx，或者我相信xxxxxx，恰似xxx,xxxxx是xxxxxx其实就是把你要表达的意思用古诗词代替而已，没有什么技巧了，顶多的就是让自己的语言变换说话顺序还是什么，让古诗词插进去
【如何写古诗？】

如何写古诗？

推荐阅读

关于节约粮食的名言诗句关于节约粮食的名言和诗句

奋斗励志朋友圈句子励志短句致自己奋斗朋友圈

想发朋友圈表示心情不好的句子心情不好发朋友圈的句子心情短句

贝拉玻尿酸是合法的吗贝拉玻尿酸是进口的还是国产的

核桃仁做菜的菜谱，您知道桃仁脆溜鸡的做法

浅紫色显皮肤黑还是白

库伦旗景点

居家隔离和集中隔离的区别什么情况下要隔离28天

蝉蛹是什么

怎样能丰胸最安全有效